2021-01-20 09:42:43
呂蓁立在創(chuàng)作中?！≠Y料圖
紅紅火火中國年，神州大地樂團圓。時間走入臘月，春節(jié)便近在眼前了。按照傳統(tǒng)年俗，年畫正是“年”的象征之一，不貼年畫就不算過了個完整年。年畫最初來源于古代的門神畫，到現(xiàn)在，年畫的內(nèi)容已不限于門神，財神爺、福娃娃、迎春接福、神話傳說、戲劇故事等都成為年畫的內(nèi)容。無論年畫如何演變，不變的是人們寄托于其中對新年的美好祈愿。
撲灰年畫是山東省高密市特有的民間畫種，與剪紙和聶家莊泥塑并稱為高密三絕。撲灰年畫來源于廟宇壁畫和民間文人畫，始見于明代成化年間，盛行于清代，清末民初逐漸走向沒落。在撲灰年畫發(fā)展的鼎盛時期，一過秋收，來自全國各地的畫商便會一波接一波地抵達高密。在此期間，以人物題材成就最高的撲灰年畫發(fā)展出2個主要的流派：以墨為主的“老抹畫”和大紅大綠的“紅貨”。
取一段柳枝，燒制為炭條，用其在宣紙上勾勒出輪廓，再用畫紙在線稿上撲抹“復印”。呂蓁立介紹，這便是高密撲灰年畫中“撲灰”二字的由來。起稿、撲灰后，畫稿還要加以手繪，經(jīng)落墨、開臉、立眼、點唇、絲頭發(fā)、描粉、畫金等多道工序后才能成畫。
呂蓁立1953年出生于撲灰年畫之鄉(xiāng)——山東省高密市姜莊鎮(zhèn)棉花屯村，是高密撲灰年畫呂氏畫派第六代傳人。呂蓁立師承家藝，歷經(jīng)半個多世紀的創(chuàng)作，畫作呈現(xiàn)清麗飄逸、莊重典雅的獨特風格。兼工帶寫的神態(tài)、肆意流暢的線條都展示了民間手工藝人精湛的繪畫技巧和古樸清雅的審美情趣。2006年，呂蓁立被評為第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目高密撲灰年畫代表性傳承人。
厚積薄發(fā)，心有溝壑。以財神像為例，呂蓁立向筆者詳細講述一幅畫作從立意到制作的全過程。“藝術(shù)品創(chuàng)作半點都不能含糊。細心粉臉，眉眼巧畫。最重要的是，筆下的人物要生動，眼睛必須要畫好。”對撲灰年畫的熱愛，加上從小勤學苦練，呂蓁立畫筆下的神像畫莊重肅穆，仕女圖更是獨具匠心，《家堂》《財神》《三娘教子》等都是呂蓁立的代表作。
在交談過程中，呂蓁立幾次提到“細貨”和“行貨”二詞。在撲灰年畫行業(yè)中，精品作品被稱之為“細貨”，反之被稱為“行貨”。為了養(yǎng)家糊口，年輕時呂蓁立曾開辦工坊雇人生產(chǎn)過“行貨”年畫。1995年后，嚴格要求自己的呂蓁立意識到，想把撲灰年畫傳承下去，就必須要提升年畫的藝術(shù)性。從此，他開始轉(zhuǎn)向精品年畫創(chuàng)作。呂蓁立說：“我要把高密最好的東西挖掘出來，抓緊時間創(chuàng)作精品撲灰年畫。最近剛花費一年多時間完成了《百壽圖》。”
“真正的藝術(shù)應(yīng)該在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上兼收并蓄，與時俱進。”為符合現(xiàn)代人的審美，呂蓁立繪制的撲灰年畫秉承傳統(tǒng)題材風格，并在色彩、人物線條等方面，借鑒吸收國畫的繪畫技巧，大膽創(chuàng)新。呂蓁立說，民間藝術(shù)從不排斥創(chuàng)新，前提是要保留傳統(tǒng)。“古人的東西不是十全十美的。我們把最好的東西提煉出來，取其精華，去其糟粕，這樣我們的撲灰年畫才能在藝術(shù)的道路上立于不敗之地。”
“撲灰年畫不僅是我的愛好，也是我的責任。我要把傳承的責任擔起來。”呂蓁立堅守匠心，把撲灰年畫作為自己一生的事業(yè)。他創(chuàng)作時堅持傳承與創(chuàng)新相結(jié)合，在繼承傳統(tǒng)繪制的基礎(chǔ)上賦予年畫新的生命力；到中小學和高校講解、傳授年畫技藝，讓更多學生了解撲灰年畫；開辦了撲灰年畫傳習所，認真指導前來學習撲灰年畫的年輕人；教授弟子，把自己幾十年的精心繪畫實踐傾囊相授，期待徒弟接替他把撲灰年畫這項民間傳統(tǒng)技藝傳承下去。
撲灰年畫需用傳統(tǒng)的手工撲拓、繪制技藝，制作周期長、工藝講究、產(chǎn)量有限，目前，傳承面臨著后繼乏人的困局。“撲灰年畫的傳承人要真正熱愛民間藝術(shù)，也要守得住清貧。”呂蓁立的徒弟中，年齡最大的弟子已有60多歲，女兒呂虹霞也已成長為呂氏畫派第七代傳人。但是，整體創(chuàng)作水平離呂蓁立的期望還有一定差距。“希望有更多年輕人喜歡民間藝術(shù)，喜歡撲灰年畫，讓撲灰年畫一代一代傳承下去。”呂蓁立說。韓玉
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